Au cœur de cette manifestation, on trouve un équilibre subtil entre la mise en lumière des défis écologiques urgents et la célébration de la beauté intrinsèque de notre planète. Les artistes sélectionnés, véritables alchimistes de l’image, nous transportent dans des univers aussi variés que saisissants.

Dans les Galeries hautes du Château, Edward Burtynsky nous confronte à la réalité souvent méconnue de l’Afrique contemporaine. Ses clichés, d’une esthétique irréprochable, révèlent les cicatrices laissées par l’activité humaine sur un continent que beaucoup imaginent encore vierge. Sans didactisme, Burtynsky nous invite à une réflexion profonde sur notre impact environnemental.

Laurent Millet, quant à lui, nous plonge dans la luxuriance des forêts tropicales indonésiennes. Ses images, inspirées des riches textiles orientaux, capturent la densité et la verticalité vertigineuse de ces écosystèmes uniques. Le photographe parvient à transmettre le sentiment paradoxal d’immersion et d’exclusion ressenti face à ces jungles impénétrables.

Dans un contraste saisissant, Letizia Le Fur nous transporte à Tahiti, mais d’une manière totalement inattendue. En effaçant les couleurs emblématiques de l’île, elle crée un univers onirique où les paysages familiers deviennent des tableaux abstraits, flottant entre réalité et imagination.

Nicolas Bruant, exposé dans la Galerie basse de l’aile Est, nous invite à redécouvrir la nature qui nous entoure. En privilégiant un jeu subtil d’ombres et de lumières, il révèle la beauté cachée dans les détails les plus ordinaires, transformant notre perception du monde naturel.

Enfin, Jens Liebchen nous surprend avec ses paysages enneigés de Tokyo. Ces images épurées, qui semblent dépourvues de toute présence humaine, s’inscrivent dans la tradition picturale japonaise tout en offrant un commentaire subtil sur la société moderne. Les arbres, délicatement dessinés par la lumière, deviennent les acteurs silencieux d’une scène urbaine transfigurée.

Cette exposition ne se contente pas de nous montrer la nature ; elle nous apprend à la voir. En jouant sur le temps et le silence, ces cinq artistes nous offrent autant de lectures singulières de notre environnement. Ils nous rappellent l’importance de l’observation attentive et de la contemplation dans un monde souvent trop pressé.

Chaumont-Photo-sur-Loire 2024/2025 est bien plus qu’une simple exposition photographique. C’est une invitation à prendre conscience de la fragilité et de la beauté de notre planète, à développer un regard plus attentif et plus aimant envers la nature qui nous entoure. En ces temps de défis écologiques majeurs, cette manifestation nous rappelle que la sensibilisation passe aussi par l’émerveillement et l’appréciation esthétique.

7ᵉ édition de Chaumont-Photo-sur-Loire
Du 16 novembre 2024 au 23 février 2025

Domaine de Chaumont-sur-Loire
41150 Chaumont-sur-Loire
Tél : 02 54 20 99 22